1863-1944

クリスチャニア（現オスロ）近郊の由緒ある家系に生まれる。「病と狂気と死の黒い天使の群が私の揺藍を見まもっていた」という回想のように、4歳で母を、13歳で姉を失い、彼自身も幼時から病身だった。1884年、故郷のボヘミアン運勤に加わリ（その九戒の第一は「汝は自らの生を書くべし」という）、1885年と89年に奨学金を得てパリに留学。印象派と後期印象派の影響を受けて自然主義を脱皮し、時代の不安な精神現象を装飾壁画風に構想した≪生のフリーズ≫連作に着手する。1892年ベルリン美術家協会に招かれて55点を出品し、矯激な作風でスキャンダルを惹起。これを機に同地の象徴派グループと親交を深め、「見えるもの」よりは「嘗て見たもの」、つまり眼の裏側に宿った記憶形象の象徴化に努める。1900年前後から幻想的なヴィジョンは後退するが、追跡妄想に憑かれるなど心身は疲弊し、1908年コペンハーゲンのサナトリウムに入院。翌年帰郷してオスロ大学講堂壁画のコンペに勝利し、フォーヴ調の生命主義的な作風に転じた。その画業は終始、「光と闇の世界の二元性」（ベネシュ）に基づき、闇から光に向かって展開したと言えよう。ナチス占領下の故国エーケリで孤独のうちに生涯を閉じる。遺志により、オスロ市に厖大な遺作が寄贈され、1963年市立ムンク美術館の開設にいたった。

ヴァンパイア 1895-1902年 カラー・リトグラフ，カラー木版，紙 38.5×56.3cm 昭和59年度購入

ヴァンパイア（吸血鬼）は、1893年以来ムンクが手がけ続けたモティーフで、パステル、素描、油彩、版画など多数の作例がある。その版画化はまず、1895年に単色リトグラフで試みられ、手彩色版を経て、リト石2枚と鋸で三分割された木版の組刷として完成された。ムンクは生涯に800以上の版画をイメージ化し、遺品に17,000もの版画を残した。また種々の技法実験を通じて、「芸術は結晶化を求める人間の衝動だ」という造形埋念の追求に努めた。---けれどもムンクの「結晶化（Kristallisation）」理念は、間断ない様式純化の範囲に止まるものではない。「死は生の開始であり、新たな結晶化の開始である。……骨壺から再生が生じる」と自ら述ぺているように、生に対する破壊的要素は逆に自己のメタボリズム（再生）＝結晶化の契機と考えられていた。したがってここに見られる、赤髪の女が男の項の血を吸うという世紀末的な破壊的モティーフも、ムンクにとって「地上の汚穢の彼岸」にいたる触媒だったのである。本図の男は初めフィンランドの作家アドルフ・パウルがモデルだったが、やがてムンク自身の横顔に変えられたのも、“闇と光”のアンビバレント（二元価値的）な状況設定を自己救済の場と見なす、ムンクの追及の執拗さを物語っている。（S）